โครงการได้รับการออกแบบและก่อสร้างโดย Domesi Slovakia ซึ่งเป็นสำนักงานในสโลวาเกียของบริษัทสถาปัตยกรรมชั้นนำจากสาธารณรัฐเช็ก Prodesi/Domesi โดยมีผู้ลงทุนคือ Vojenské lesy a majetky SR หรือองค์การป่าไม้และทรัพย์สินของกองทัพสโลวาเกีย

จุดเด่นสำคัญของโครงการ คือการตั้งอาคารสำนักงานไว้ท่ามกลางภูมิประเทศชนบท ติดกับพื้นที่ป่าที่องค์กรรับผิดชอบดูแลโดยตรง พร้อมเป้าหมายระยะยาวในการพัฒนาอาคารให้เป็น Carbon Neutral Building และเป็นต้นแบบของ สถาปัตยกรรมไม้ยั่งยืน (Sustainable Timber Architecture)

แนวคิดหลัก: Carbon Neutral + Circular Economy + Local Materials

ตั้งแต่ขั้นตอนวางแนวคิด โครงการนี้กำหนดกรอบการพัฒนาอย่างชัดเจนใน 3 มิติหลัก ได้แก่

1. ความเป็นกลางทางคาร์บอน (Carbon Neutrality)

การเลือกใช้ไม้เป็นวัสดุโครงสร้างหลัก ช่วยลดการปล่อยคาร์บอนเมื่อเทียบกับคอนกรีตหรือเหล็ก อีกทั้งไม้ยังทำหน้าที่เป็นแหล่งกักเก็บคาร์บอนตามธรรมชาติ (Carbon Sink) ตลอดอายุการใช้งานอาคาร

2. เศรษฐกิจหมุนเวียน (Circular Economy)

วัสดุถูกออกแบบให้สามารถนำกลับมาใช้ใหม่ ซ่อมบำรุงง่าย และลดของเสียในระยะยาว โดยมุ่งเน้นวงจรชีวิตของอาคาร (Life Cycle Design)

3. การใช้ทรัพยากรท้องถิ่นและวัสดุธรรมชาติ

ไม้ที่ใช้มาจากแหล่งในประเทศ ลดการขนส่ง ลดพลังงานสะสม (Embodied Energy) และสนับสนุนเศรษฐกิจท้องถิ่น

ผังโครงการและการพัฒนาแบบเฟส

โครงการทั้งหมดประกอบด้วยอาคาร 4 หลัง พร้อมโครงสร้างพื้นฐาน ได้แก่ ถนนทางเข้า พื้นที่จอดรถ ระบบรั้ว และถังเก็บน้ำเพื่อการจัดการน้ำฝน

ในระยะแรก ได้ก่อสร้างแล้ว 2 อาคาร คือ

• อาคารสำนักงานหลัก
• อาคารโรงจอดรถและห้องหม้อไอน้ำ

การวางผังเน้นความกลมกลืนกับภูมิทัศน์ป่า ลดการรบกวนระบบนิเวศ และคงพื้นที่สีเขียวโดยรอบให้มากที่สุด

อาคารไม้ CLT: เทคโนโลยีโครงสร้างแห่งอนาคต

อาคารสำนักงานหลักเป็นอาคารไม้สูงสองชั้น ก่อสร้างด้วยแผ่นไม้ Cross-Laminated Timber (CLT) ระบบ NOVATOP ซึ่งมีความแข็งแรงเทียบเท่าโครงสร้างคอนกรีต แต่มีน้ำหนักเบากว่า ลดเวลาในการก่อสร้าง และมีความแม่นยำสูงจากระบบ Prefabrication

โครงสร้างแนวนอน เช่น หลังคาและฝ้าเพดาน ใช้แผ่น CLT จาก Stora Enso ซึ่งเป็นผู้ผลิตไม้เชิงอุตสาหกรรมระดับโลก

การโชว์พื้นผิวไม้ภายในอาคารไม่เพียงสร้างเอกลักษณ์ด้านสถาปัตยกรรม แต่ยังช่วยเพิ่มคุณภาพสภาพแวดล้อม (Indoor Environmental Quality) ทั้งด้านอุณหภูมิ เสียง และความรู้สึกผ่อนคลายของผู้ใช้งาน

อะคูสติก แสง และสุขภาวะการทำงาน (Workplace Well-being)

ภายในติดตั้งแผ่นดูดซับเสียงไม้ NOVATOP ACOUSTIC บนเพดาน เพื่อควบคุมเสียงสะท้อนในสำนักงานและห้องประชุม

ระบบแสงสว่างเลือกใช้โคมไฟที่มีเลนส์แบบ Microprismatic Optics ช่วยลดแสงแยงตา (Glare) ให้แสงสม่ำเสมอ และลดความล้าของสายตาในระยะยาว

เมื่อผสานกับแสงธรรมชาติและเฟอร์นิเจอร์โทนสีอ่อน จึงเกิดสภาพแวดล้อมการทำงานที่เอื้อต่อสมาธิ ความคิดสร้างสรรค์ และสุขภาพของพนักงาน

การจัดผังภายใน: ฟังก์ชันที่ยืดหยุ่นและรองรับอนาคต

ชั้นล่างประกอบด้วยโถงทางเข้า โถงต้อนรับ บันได ทางเดินเชื่อมสำนักงาน ห้องเทคนิค และห้องเก็บเอกสาร
ชั้นบนจัดวางสำนักงานเพิ่มเติม ห้องประชุม และพื้นที่สนับสนุนการทำงาน

การออกแบบรองรับการปรับเปลี่ยนฟังก์ชันในอนาคต ลดการรื้อถอนและของเสีย

ภาษาสถาปัตยกรรม: “วงปีต้นไม้” กับอัตลักษณ์พื้นที่

แรงบันดาลใจหลักคือ ลวดลายวงปีของต้นไม้ (Tree Rings) ซึ่งสะท้อนการเติบโต เวลา และความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับธรรมชาติ

ประติมากรรมโดยศิลปิน Peter Kolčák ถูกจัดวางในโถงทางเข้า และลวดลายเดียวกันยังถูกถ่ายทอดลงบนกระจก กราฟิก และกระเบื้องภายในอาคาร

เปลือกอาคาร: หลังคาสีเขียวและฟาซาดไม้

หลังคาทรงจั่วปกคลุมด้วยพืชพรรณ ช่วยลดความร้อน ดูดซับน้ำฝน และเพิ่มความหลากหลายทางชีวภาพ

ผนังภายนอกกรุด้วยไม้ลาร์ชผ่านกระบวนการปรับปรุงความทนทาน
หน้าต่างกระจกสามชั้น ช่วยควบคุมพลังงานและเสียง

ทั้งโครงการออกแบบตามหลัก Universal Design รองรับผู้ใช้รถเข็นอย่างสมบูรณ์

มากกว่าอาคารสำนักงาน: พื้นที่เรียนรู้และการบำบัดเชิงธรรมชาติ

พื้นที่ไม่ได้จำกัดเฉพาะงานบริหาร แต่รองรับ

• การจัดประชุมและกิจกรรมสังคม
• โปรแกรมการเรียนรู้สำหรับเด็ก
• กิจกรรมบำบัดผ่านการมีปฏิสัมพันธ์กับสัตว์ป่าจากเขตอนุรักษ์ใกล้เคียง

สะท้อนบทบาทของสถาปัตยกรรมในฐานะเครื่องมือพัฒนาสังคมและคุณภาพชีวิต

บทสรุป: ต้นแบบอาคารแห่งอนาคต

โครงการนี้แสดงให้เห็นว่า สถาปัตยกรรมไม้ + เทคโนโลยี CLT + Circular Economy + Carbon Neutral Design สามารถหลอมรวมเป็นอาคารที่สวยงาม มีประสิทธิภาพ และรับผิดชอบต่อโลกได้จริง

ไม่เพียงเป็นสำนักงาน แต่เป็นแพลตฟอร์มการเรียนรู้ และแรงบันดาลใจสำหรับเมืองและประเทศที่ต้องการเดินสู่อนาคตอย่างยั่งยืน

The post อาคารสำนักงานไม้คาร์บอนต่ำกลางผืนป่า: ต้นแบบสถาปัตยกรรมยั่งยืนจาก Domesi Slovakia appeared first on .

สร้อยลูกปัดหินคาร์เนเลียนและอาเกต
สมัยโบราณ – เส้นทางการค้าเอเชีย

สร้อยเส้นนี้ทำจาก หินคาร์เนเลียนสีแดง–ส้ม และ หินอาเกตลายขาว–ดำ ซึ่งเป็นหินกึ่งมีค่าที่นิยมใช้ทำเครื่องประดับมาตั้งแต่สมัยโบราณ พบทั้งในชมพูทวีป เอเชียกลาง และสุวรรณภูมิ

ลูกปัดบางเม็ดมีลวดลายขีดขาวหรือ “ลายตา” (Eye Beads) ที่เชื่อกันว่ามีพลังในการ ปกป้องคุ้มครอง และนำ โชคลาภ ส่วนลูกปัดที่แกะลายตารางเรขาคณิตสะท้อนฝีมือการผลิตชั้นสูงและความเชื่อมโยงกับพิธีกรรมทางศาสนา

การร้อยเรียงด้วยเม็ดประธานและเม็ดคั่นขนาดเล็ก แสดงถึง ความประณีตและการออกแบบเชิงสัญลักษณ์ ไม่เพียงเพื่อความงาม แต่ยังใช้เป็นเครื่องราง เครื่องพิธี หรือสิ่งบ่งบอกฐานะทางสังคมของผู้ครอบครอง

ความสำคัญ

• แสดงถึงการ แลกเปลี่ยนวัฒนธรรมและการค้าระหว่างอินเดีย–สุวรรณภูมิ
• เป็นหลักฐานทางโบราณคดีที่สะท้อน ความเชื่อเรื่องพลังคุ้มครองจากหินกึ่งมีค่า
• ช่วยให้เข้าใจบทบาทของสุพรรณบุรีในฐานะ จุดเชื่อมเส้นทางการค้าโบราณ

ป้ายสำหรับพิพิธภัณฑ์

สร้อยลูกปัดหินคาร์เนเลียนและอาเกต B-001
สมัยโบราณ – เส้นทางการค้าเอเชีย

สร้อยเส้นนี้ประกอบด้วย หินคาร์เนเลียนสีแดง–ส้ม และ หินอาเกตลายขาว–ดำ ซึ่งเป็นหินกึ่งมีค่าที่นิยมใช้ในเครื่องประดับโบราณ พบทั้งในชมพูทวีป เอเชียกลาง และดินแดนสุวรรณภูมิ

ลูกปัดบางเม็ดมีลวดลาย “ลายตา” (Eye Beads) ที่เชื่อว่าช่วยปกป้องคุ้มครองและนำโชคลาภ ขณะที่ลูกปัดแกะลายเรขาคณิตสะท้อนฝีมือประณีตและความสัมพันธ์กับพิธีกรรมทางศาสนา

การจัดร้อยด้วยเม็ดประธานและเม็ดคั่นขนาดเล็ก นอกจากให้ความงดงาม ยังสะท้อนถึง สถานะทางสังคม ความเชื่อ และอำนาจทางจิตวิญญาณ ของผู้ครอบครอง

Carnelian and Agate Bead Necklace
Ancient Period – Asian Trade Routes

This necklace is composed of reddish-orange carnelian beads and banded agate beads in black and white, both semi-precious stones widely used in ancient jewelry across the Indian subcontinent, Central Asia, and Southeast Asia (Suvarnabhumi).

Several beads display “eye patterns” (Dzi-like beads), believed to offer protection and attract good fortune. Others feature engraved geometric motifs, reflecting high craftsmanship and ritual significance.

The arrangement of large central beads interspersed with smaller ones demonstrates not only decorative artistry but also the necklace’s role as a symbol of status, belief, and spiritual power for its wearer.

The post ลูกปัดโบราณในพิพิธภัณฑ์วัดมะนาว B-001 appeared first on .

มงกุฎนี้ประดิษฐ์จากทองคำแท้ ประดับด้วยอัญมณีกึ่งมีค่า และมีหมวกกำมะหยี่สีม่วงประดับด้วยเออร์มีน มงกุฎนี้มีน้ำหนักประมาณ 2.23 กิโลกรัม (4.9 ปอนด์) ทำให้เป็นเครื่องประดับที่สง่างามและมีน้ำหนักมากสำหรับพระมหากษัตริย์ทุกพระองค์ การออกแบบประกอบด้วยไม้กางเขนสี่อันและดอกลิลลี่สี่ดอก พร้อมด้วยซุ้มโค้งสองแห่งที่มีไม้กางเขนอยู่ด้านบน องค์ประกอบการออกแบบเหล่านี้เป็นสัญลักษณ์ของอำนาจของคริสเตียนและสิทธิอันศักดิ์สิทธิ์ของพระมหากษัตริย์ในการปกครอง งานฝีมือที่น่าประทับใจนี้สะท้อนถึงมรดกอันสูงส่งของราชวงศ์อังกฤษและความศักดิ์สิทธิ์ของพิธีราชาภิเษก

มงกุฎมีบทบาทสำคัญในพิธีราชาภิเษกที่เวสต์มินสเตอร์แอบบีย์ ซึ่งอาร์ชบิชอปแห่งแคนเทอร์เบอรีจะเป็นผู้วางมงกุฎไว้บนศีรษะของพระมหากษัตริย์ ช่วงเวลานี้แสดงถึงการสถาปนาพระมหากษัตริย์อย่างเป็นทางการด้วยอำนาจของกษัตริย์และสืบสานประเพณีเก่าแก่หลายศตวรรษ การใช้มงกุฎเซนต์เอ็ดเวิร์ดเชื่อมโยงพระมหากษัตริย์อังกฤษยุคใหม่กับบรรพบุรุษในประวัติศาสตร์และรากฐานทางศาสนาของตำแหน่งกษัตริย์ แม้ว่าจะถูกนำมาใช้เพียงช่วงสั้นๆ ในพิธี แต่ก็ถือเป็นมงกุฎที่สำคัญที่สุดในบรรดามงกุฎของราชวงศ์ทั้งหมด

แม้ว่ามงกุฎเซนต์เอ็ดเวิร์ดจะไม่ค่อยได้สวมใส่ แต่ภาพมงกุฎกลับถูกนำมาใช้ในตราสัญลักษณ์ของราชวงศ์ เครื่องหมาย และเอกสารราชการต่างๆ มงกุฎเป็นสัญลักษณ์ประจำชาติของสถาบันพระมหากษัตริย์และความสืบเนื่อง แสดงถึงความมั่นคงและมรดกตกทอดของระบบรัฐธรรมนูญของอังกฤษ มงกุฎนี้ยังจัดแสดงอยู่ที่หอคอยแห่งลอนดอน ซึ่งดึงดูดนักท่องเที่ยวหลายล้านคนในแต่ละปี และยังคงสร้างความตื่นตาตื่นใจด้วยประวัติศาสตร์อันยาวนานและความยิ่งใหญ่อลังการของมงกุฎ

ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา มงกุฎได้รับความสนใจอีกครั้งในพิธีราชาภิเษกของกษัตริย์ชาร์ลส์ที่ 3 ในปี 2023 ก่อนงานนี้ มงกุฎได้รับการบูรณะและเตรียมการอย่างระมัดระวัง ซึ่งเน้นย้ำถึงความเคารพและความเอาใจใส่ต่อประเพณีในสถาบันพระมหากษัตริย์อังกฤษมาโดยตลอด มงกุฎเซนต์เอ็ดเวิร์ดไม่เพียงแต่เป็นวัตถุที่ทำด้วยทองคำและอัญมณีเท่านั้น แต่ยังเป็นสัญลักษณ์ที่ทรงพลังของสถาบันพระมหากษัตริย์ เอกลักษณ์ประจำชาติ และความต่อเนื่องทางประวัติศาสตร์อีกด้วย

รายละเอียดเพิ่มเติม

Royal Collection Trust

The post มงกุฎเซนต์เอ็ดเวิร์ด appeared first on .

ไซปรัส อัญมณีแห่งทะเลเมดิเตอร์เรเนียน ไม่เพียงแต่มีชายหาดที่สวยงามเท่านั้น แต่ยังมีหมู่บ้านอันน่าหลงใหลที่เต็มไปด้วยประวัติศาสตร์และวัฒนธรรม บทความนี้จะเจาะลึกถึงความงามอันเป็นเอกลักษณ์ของหมู่บ้านในไซปรัส โดยเน้นที่มรดกทางสถาปัตยกรรม วิถีชีวิต อาหาร และประสบการณ์ที่แท้จริงที่หมู่บ้านเหล่านี้มอบให้กับนักท่องเที่ยว

ไซปรัสมีประวัติศาสตร์อันยาวนานที่ย้อนกลับไปถึงยุคโบราณ โดยมีหลักฐานกิจกรรมของมนุษย์บนเกาะตั้งแต่ยุคหินใหม่ (ประมาณ 10,000 ปีก่อนคริสตกาล) ที่ตั้งอันเป็นยุทธศาสตร์ในทะเลเมดิเตอร์เรเนียนตะวันออกทำให้ที่นี่เป็นจุดบรรจบของอารยธรรมต่างๆ รวมถึงกรีก โรมัน ไบแซนไทน์ และออตโตมัน ตลอดประวัติศาสตร์ ไซปรัสได้รับอิทธิพลจากวัฒนธรรมเหล่านี้ ส่งผลให้เกิดการผสมผสานระหว่างประเพณีและการปฏิบัติที่เป็นเอกลักษณ์ ซึ่งยังคงหล่อหลอมเอกลักษณ์ของไซปรัสมาจนถึงทุกวันนี้ เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่สำคัญ ได้แก่ บทบาทของไซปรัสในเส้นทางการค้าโบราณ และการก่อตั้งอาณาจักรเมือง เช่น ซาลามิสและปาฟอส

ชุมชนชาวไซปรัสมีลักษณะเด่นคือมีมรดกทางวัฒนธรรมที่หลากหลาย โดยได้รับอิทธิพลจากกรีกและตุรกีเป็นพิเศษ ภูมิประเทศทางศาสนาของเกาะแห่งนี้สะท้อนถึงความหลากหลายนี้ โดยชาวไซปรัสกรีกนับถือศาสนาคริสต์นิกายออร์โธดอกซ์กรีกเป็นหลัก ในขณะที่ชาวไซปรัสตุรกีนับถือศาสนาอิสลามเป็นหลัก การผสมผสานวัฒนธรรมนี้เห็นได้ชัดจากเทศกาล อาหาร ดนตรี และศิลปะของไซปรัส ซึ่งเฉลิมฉลองทั้งประเพณีที่แบ่งปันและแตกต่างกัน ปัจจุบัน ชุมชนต่างๆ พยายามส่งเสริมการสนทนาและความเข้าใจ แม้จะมีการแบ่งแยกทางประวัติศาสตร์

ในยุคปัจจุบัน ไซปรัสได้พัฒนาเศรษฐกิจแบบผสมผสาน โดยมีการท่องเที่ยว บริการทางการเงิน และเกษตรกรรมที่มีบทบาทสำคัญ ภาคการท่องเที่ยวเจริญรุ่งเรืองจากประวัติศาสตร์อันยาวนานของเกาะ ทัศนียภาพที่สวยงาม และมรดกทางวัฒนธรรม ซึ่งดึงดูดนักท่องเที่ยวหลายล้านคนในแต่ละปี ความท้าทายทางเศรษฐกิจยังคงมีอยู่ โดยเฉพาะอย่างยิ่งหลังจากการแบ่งเกาะในปี 1974 แต่ความพยายามที่จะส่งเสริมการปรองดองและความร่วมมือระหว่างชุมชนต่างๆ ยังคงดำเนินต่อไป ในขณะที่ไซปรัสยังคงพัฒนาต่อไป ไซปรัสยังคงเป็นภาพสะท้อนของวัฒนธรรมที่หลากหลาย สะท้อนถึงอดีตอันยาวนานในขณะที่มองไปสู่อนาคตที่สดใส หมู่บ้านหลายแห่งมีประวัติศาสตร์ย้อนกลับไปถึงยุคโบราณ แสดงให้เห็นอิทธิพลจากอารยธรรมต่างๆ แสดงถึงมรดกทางวัฒนธรรม ที่เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์มีส่วนหล่อหลอมประเพณีท้องถิ่นและชีวิตชุมชน

สิ่งมหัศจรรย์ทางสถาปัตยกรรม โครงสร้างหินธรรมชาติ

สถาปัตยกรรมแบบดั้งเดิม ค้นพบเสน่ห์ของบ้านที่สร้างด้วยหินปูนท้องถิ่นที่มีลักษณะเฉพาะตัว เช่น แบบ“ คาโตะ”และ“อาโนะ” โดยมีความพยายามในการอนุรักษ์ สมบัติทางสถาปัตยกรรมเหล่านี้และส่งเสริมการท่องเที่ยวอย่างยั่งยืน

รูปแบบสถาปัตยกรรมแบบ “kato” และ “ano” เป็นลักษณะเด่นของบ้านแบบดั้งเดิมของไซปรัส ซึ่งสะท้อนถึงมรดกทางวัฒนธรรมและการปรับตัวของสิ่งแวดล้อมของเกาะ บ้าน แบบ Katoมักตั้งอยู่ในส่วนล่างของหมู่บ้าน มีลักษณะเด่นที่รูปแบบที่ใช้งานได้จริงและการใช้งานจริง บ้านเหล่านี้มักมีกำแพงหินหนาและลานกลางบ้านซึ่งเป็นพื้นที่ส่วนกลางสำหรับกิจกรรมและการรวมตัวกันของครอบครัว การออกแบบนี้เหมาะกับสภาพอากาศแบบเมดิเตอร์เรเนียน ช่วยให้ภายในบ้านเย็นสบายในช่วงฤดูร้อน

ในทางตรงกันข้าม บ้าน อะโนตั้งอยู่บนพื้นที่สูงของหมู่บ้านและเป็นที่รู้จักจากการออกแบบที่ประณีตและองค์ประกอบการตกแต่ง บ้านเหล่านี้มักมีงานหินที่ซับซ้อนและสร้างขึ้นโดยเน้นที่ความสวยงาม บางครั้งมีระเบียงและทัศนียภาพอันกว้างไกลของภูมิทัศน์โดยรอบ การออกแบบอะโนไม่เพียงสะท้อนถึงสถานะของผู้อยู่อาศัยเท่านั้น แต่ยังสะท้อนถึงประวัติศาสตร์อันยาวนานของเกาะด้วย โดยบ้านหลายหลังมีองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมที่ย้อนกลับไปถึงยุคไบแซนไทน์หรือเวนิส การออกแบบเหล่านี้ร่วมกันแสดงให้เห็นถึงความสามารถในการปรับตัวและความคิดสร้างสรรค์ของสถาปัตยกรรมไซปรัสซึ่งหยั่งรากลึกในบริบททางวัฒนธรรมและสิ่งแวดล้อมของเกาะ

ความอุดมสมบูรณ์ทางวัฒนธรรม

ไซปรัสมีประเพณีศิลปะและงานฝีมือที่สะท้อนถึงมรดกทางวัฒนธรรมอันล้ำค่าและฝีมืออันชำนาญ ช่างฝีมือท้องถิ่นมีชื่อเสียงด้านเครื่องปั้นดินเผาอันยอดเยี่ยม ซึ่งมักมีการออกแบบและเทคนิคที่ซับซ้อนซึ่งสืบทอดกันมาหลายชั่วอายุคน นอกจากเครื่องปั้นดินเผาแล้ว การทำลูกไม้ยังเป็นงานฝีมืออันเป็นที่รัก โดยเฉพาะลูกไม้เลฟคาราอันละเอียดอ่อน ซึ่งได้รับการยอมรับว่ามีรายละเอียดที่ประณีตและมีความสำคัญทางประวัติศาสตร์ ช่างฝีมือยังสร้างสิ่งทอที่ทำด้วยมือที่สวยงาม สิ่งของจากไม้ และเครื่องประดับ ซึ่งแสดงให้เห็นถึงวัสดุธรรมชาติและศิลปะของเกาะ งานฝีมือเหล่านี้ไม่เพียงแต่ทำหน้าที่เป็นสิ่งของที่ใช้งานได้จริงเท่านั้น แต่ยังสะท้อนถึงจิตวิญญาณของวัฒนธรรมไซปรัส ทำให้เป็นที่นิยมทั้งในหมู่คนในท้องถิ่นและนักท่องเที่ยว

ดนตรีและการเต้นรำแบบดั้งเดิมของชาวไซปรัสมีความสำคัญอย่างยิ่งในงานเฉลิมฉลองและวัฒนธรรมของหมู่บ้าน โดยเฉพาะในงานเทศกาลและการรวมตัวของชุมชน ดนตรีมักใช้เครื่องดนตรีพื้นบ้าน เช่น bouzouki และ lute สร้างบรรยากาศที่สนุกสนานและเต็มไปด้วยชีวิตชีวา การเต้นรำ เช่น syrtos และ tsifteteli ไม่เพียงแต่เป็นการแสดงออกถึงความสุข แต่ยังเสริมสร้างความสัมพันธ์ระหว่างสมาชิกในชุมชน ช่วยให้ผู้คนรู้สึกใกล้ชิดกันและสร้างความสามัคคีในสังคม การเต้นรำแบบดั้งเดิมจึงกลายเป็นส่วนสำคัญในการสืบทอดวัฒนธรรมและประเพณีของชาวไซปรัสให้คงอยู่ต่อไปในปัจจุบัน

อาหารอร่อย อาหารท้องถิ่น

เมนูแนะนำ อาหารไซปรัสแบบดั้งเดิมเป็นการผสมผสานรสชาติที่น่ารื่นรมย์ โดยอาหารอย่างเคลฟติโก ฮัลลูมิและ
เชฟทาเลียเป็นอาหารโปรดของคนในท้องถิ่น เคลฟติโกเป็นอาหารแกะที่ปรุงด้วยไฟอ่อนหมักด้วยสมุนไพรและเครื่องเทศ มักห่อด้วยกระดาษรองอบแล้วอบในเตาดินเผา ทำให้ได้เนื้อที่นุ่มและมีรสชาติ ฮัลลูมิเป็นชีสกึ่งแข็งที่มีเนื้อสัมผัสที่เป็นเอกลักษณ์ เป็นที่ชื่นชอบเพราะสามารถย่างหรือทอดได้ ทำให้เป็นส่วนผสมยอดนิยมในสลัดและเมเซแพลตเตอร์ เชฟทาเลียเป็นไส้กรอกรสเผ็ดที่ทำจากเนื้อสับ โดยปกติจะเป็นหมูหรือเนื้อแกะ ผสมกับสมุนไพรแล้วห่อด้วยไขมันวัว แล้วย่างจนสุกพอดี อาหารเหล่านี้เมื่อนำมารวมกันแล้วสะท้อนถึงมรดกทางการเกษตรอันล้ำค่าของไซปรัสและการเน้นย้ำของเกาะในการใช้วัตถุดิบสดใหม่จากแหล่งท้องถิ่น

ที่พักที่แนะนำ

ไซปรัสมีเกสต์เฮาส์และโรงแรมบูติกที่มีเสน่ห์มากมายซึ่งมอบประสบการณ์ที่เป็นเอกลักษณ์และแท้จริง ในหมู่บ้านเลฟคาราที่งดงาม เกสต์เฮาส์

Kato Lefkara มีชื่อเสียงในเรื่องบรรยากาศที่แสนสบายและทิวทัศน์ที่สวยงาม เหมาะสำหรับผู้ที่สนใจการทำลูกไม้ในท้องถิ่น

The Roost ในเทือกเขา Troodos ผสมผสานเสน่ห์แบบชนบทเข้ากับความสะดวกสบายที่ทันสมัย ​​ทำให้เหมาะสำหรับผู้ที่รักธรรมชาติและนักเดินป่า หากต้องการพักผ่อนริมชายหาด

Alion Beach Hotel ใน Ayia Napa มีที่พักสุดหรูพร้อมตัวเลือกอาหารเลิศรส

To Spitikoใน Paphos เป็นตัวเลือกที่น่ารื่นรมย์สำหรับผู้ที่มองหาประสบการณ์แบบดั้งเดิมของไซปรัส โดยมีบ้านหินที่ได้รับการบูรณะอย่างสวยงามและการต้อนรับแบบท้องถิ่น สถานที่เหล่านี้แต่ละแห่งแสดงให้เห็นถึงความอบอุ่นและวัฒนธรรมของไซปรัส รับรองว่าคุณจะประทับใจไม่รู้ลืม

Kyperounda Village House นำเสนอโรงแรม Natura Beachในเมือง Polis เป็นอีกหนึ่งตัวเลือกที่ยอดเยี่ยม
บ้านไซปรัสอันมีเสน่ห์ในภูมิภาค Troodos

การท่องเที่ยวที่เชื่อมโยงกับวิถีชีวิตท้องถิ่น

• ทัวร์เชิงวัฒนธรรม : คำแนะนำทัวร์ที่ให้ผู้เยี่ยมชมได้มีส่วนร่วมกับชุมชนท้องถิ่น เช่น คลาสทำอาหารและเวิร์คช็อปหัตถกรรม
• แนวทางปฏิบัติด้านการท่องเที่ยวอย่างยั่งยืน : ส่งเสริมการท่องเที่ยวอย่างรับผิดชอบที่เป็นประโยชน์ต่อเศรษฐกิจท้องถิ่นและรักษาสิ่งแวดล้อม

การไปเยี่ยมชมหมู่บ้านต่างๆ ในไซปรัสนั้นไม่ใช่แค่เพียงการเดินทางท่องเที่ยวเท่านั้น แต่ยังเป็นโอกาสที่จะได้สัมผัสกับวัฒนธรรมที่หลากหลายและสัมผัสกับความอบอุ่นที่แท้จริงของการต้อนรับแบบไซปรัส ไม่ว่าจะสำรวจสถานที่ทางประวัติศาสตร์หรือเพลิดเพลินกับอาหารท้องถิ่น ช่วงเวลาทุกนาทีที่ใช้ไปในหมู่บ้านที่มีเสน่ห์เหล่านี้ล้วนช่วยเติมเต็มชีวิตบนเกาะที่สวยงามแห่งนี้ให้มีชีวิตชีวายิ่งขึ้น

The post ค้นพบความงดงามของหมู่บ้านไซปรัส appeared first on .

ภายใต้แนวคิดที่ว่า ผลงานศิลปะทุกชิ้นล้วนมีความหมายอันลึกซึ้งที่ซ่อนอยู่ในตัวเอง ผลงานศิลปะอันเป็นที่รักของนักสะสม ล้วนแสดงถึงค่านิยมแห่งยุคสมัย รสนิยมอันรุ่มรวย และความเชื่อมโยงทางอารมณ์ที่นักสะสมมีต่องานศิลป์ เรื่องราวเหล่านี้อยู่เหนือวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ใด ๆ ทั้งยังยกระดับงานศิลปะให้กลายเป็นภาพสะท้อนแห่งห้วงอารมณ์ สุนทรียภาพทางความรู้สึกและความงาม รวมถึงเพิ่มคุณค่าของศิลปะให้มากขึ้น

นิทรรศการครั้งนี้ เน้นให้ผู้ชมได้สัมผัสกับประสบการณ์การเดินทางของศิลปะจาก 36 ศิลปินชื่อดังทั้งชาวไทยและต่างชาติ อาทิ Kusama Yayoi, Alex Face, Pex – Pitakpong Jamesripong, Jirapat Tatsanasomboon, Aof Smith – Phromphiriya Kongsathit, Jayato – Autit Pohkham, Satoru KOIZUMI, Farley Del Rosario, Jeremy Yamamura, Takeru Amano, RYOL เป็นต้น โดยแบ่งออกเป็น 6 โซน เพื่อบอกเล่าเรื่องราวต่าง ๆ ที่เต็มไปด้วยแรงบันดาลใจและเบื้องหลังอันมีเสน่ห์ในการคัดเลือกงานศิลปะแต่ละชิ้น บ่งบอกถึงความตั้งใจและเจาะลึกมุมมองที่แตกต่างกันของนักสะสมแต่ละคน เพื่อให้ผู้ชมสัมผัสได้ถึงแรงจูงใจในการสร้างสรรค์ผลงานได้อย่างลึกซึ้ง

นิทรรศการ Collectors Gathering: Conversation Among Collectors จัดแสดงผลงานระหว่างวันที่ 12 ม.ค. – 11 ก.พ. 2567 เข้าชมได้ทุกวันเวลา 12.00 – 20.00 น. ที่ Maison JE Bangkok ถนนสุรวงศ์ แขวงสี่พระยา เขตบางรัก กรุงเทพฯ (พิกัด ที่นี่) สอบถามข้อมูลเพิ่มเติม 096-221-1646 หรือติดตามได้ที่เว็บไซต์: https://maisonje.com/ และเฟซบุ๊กhttps://www.facebook.com/maisonjebangkok

The post Maison JE ขอเชิญชมนิทรรศการ ‘Collectors Gathering’ appeared first on .

เปิดแล้วอย่างเป็นทางการ! MMAD – MunMun Art Destination (แมด – มันมัน อาร์ต เดสทิเนชั่น) หมุดหมายทางศิลปะแห่งใหม่ของกรุงเทพฯ

พื้นที่ 10,000 ตารางเมตรของชั้น 2 และ 3 ศูนย์สรรพสินค้าซีคอนสแควร์ ศรีนครินทร์ ถูกสร้างสรรค์ให้กลายเป็นศูนย์กลางแห่งศิลปะซึ่งเต็มเปี่ยมด้วยชีวิตชีวาและอัดแน่นด้วยประสบการณ์สุดคลูที่จะนำงานอาร์ตมาใกล้ชิดกับชีวิตประจำวันของทุกคนมากยิ่งขึ้น โดยเฉพาะคนกรุงเทพตะวันออก และจังหวัดใกล้เคียง

ร่วมเฉลิมฉลองการเปิดตัวของ MMAD อย่างยิ่งใหญ่ด้วย 9 นิทรรศการที่น่าตื่นตาตื่นใจจาก 10 พันธมิตรซึ่งมีมุมมอง สไตล์ และเรื่องราวที่เป็นเอกลักษณ์

Re-look: มุมมอง มองเมือง (วันนี้ – 22 ม.ค. 2567): งานจิตรกรรม ประติมากรรม ภาพพิมพ์ ไปจนถึงศิลปะจัดวาง ผลงานของศิลปิน People’s Gallery โครงการพิเศษของ BACC POP UP โดย หอศิลปกรุงเทพฯ เพื่อทำความเข้าใจถึงความหลากหลายที่ทับซ้อนอยู่ในพื้นที่ของเมือง

เสียง เร้า รส (Sonic Seasoning) (วันนี้ – 3 ธ.ค. 2566): TCDC COMMONS Creative Food และ Hear & Found ผู้เชี่ยวชาญด้านเสียงนำเสนอทำนองของสตรีทฟู้ดไทยย่านศรีนครินทร์ ผ่านกิจกรรมและนิทรรศการขนาดเล็กที่กระตุ้นต่อมความอยากอาหาร

EMERGE : Photo Thesis Exhibition 2023 (วันนี้ – 5 พ.ย. 2566): ภาพถ่ายวิทยานิพนธ์ของนิสิตนักศึกษาจากหลากสถาบันที่มีอัตลักษณ์และการนำเสนอที่โดดเด่น โดย HOP – Hub of Photography

Childhood A Solo Exhibition by Sahred Toy (วันนี้ – 7 ม.ค. 2567): ออกเดินทางกลับไปสัมผัสโลกในมุมมองของเด็ก ๆ ผ่านนิทรรศการที่ศิลปินและผู้ชมได้ออกมา ‘ลองเล่น’ และปะทะความคิด​เพื่อค้นหาเส้นทางที่จะนำไปสู่การรักษามุมมองของความเยาว์วัย และร่วมแบ่งปันเรื่องราวของความไม่สมบูรณ์แบบกันได้อย่างอิสระ นำเสนอโดย Ground Control

พาใจกลับบ้าน Homecoming Mini (วันนี้ – 4 ก.พ. 2567): Eye Dropper Fill เปิดพื้นที่เรียนรู้และสร้างภูมิคุ้มกันให้กับจิตใจฉบับย่อ ใช้ศาสตร์และศิลป์ของการออกแบบประสบการณ์ให้ผู้คนได้เรียนรู้ตัวเองในรูปแบบใหม่ เพื่อ “พาใจกลับบ้าน” และหยิบยื่นความรักให้กับตัวเอง

PIRA OGAWA: MY LIFE WORKS (วันนี้ – 7 ม.ค. 2567): ผลงานทั้งชีวิตของ พีระ โองาวา ศิลปินอาวุโส​ที่สะท้อนความสุข ความสนุก และความหลากหลายทางมุมมอง ความคิด ประสบการณ์ การทดลอง การนำเสนอความเป็นไปได้ และการก้าวผ่านอุปสรรคที่เผชิญแต่ละช่วงวัยสร้างสรรค์โดย BKKIF, happening และคิวเรตโดย dexembell

VIBE-BRATION (วันนี้ – 8 ธ.ค. 2566): อาร์ตอีเวนท์โดย PPP Studio นำผลงานของศิลปิน 27 คนที่หลากหลายทั้งรูปแบบและมุมมองเพื่อสร้างแรงสั่นสะเทือนทางศิลปะผ่าน VIBE VILLAGE (ไวบ์ วิล เลจ) การแสดงงานศิลปะจัดวาง VIBERUNS (ไวบ์รุ่นส์) พื้นที่ของศิลปินหน้าใหม่ และVIBESANG (ไวบ์แสง) สื่อศิลปะบนกล่องไฟ

บันทึกเรื่องราวของสี Chronicles of Colors (วันนี้ – 22 ม.ค. 2567): Palette Artspace ชวนชมผลงานจิตรกรรมของ​ วสันต์ สิทธิเขตต์, สิทธิธรรม โรหิตะสุข และ วราวุฒิ อินทร ที่มีสีสันฉูดฉาด แสดงอารมณ์เกรี้ยวกราด และมีชีวิตชีวา เสมือนหนังสือแห่งชีวิตของแต่ละคน

Language of The Soul (ภาษาแห่งจิตวิญญาณ) (วันนี้ – 29 ม.ค. 2567): มหรสพส่วนบุคคลซึ่งไร้กฎเกณฑ์ โดย มูลนิธิเดอะ เรนโบว์ รูม เพื่อสนับสนุนการสร้างสรรค์อย่างอิสระของของศิลปินผู้มีความหลากหลายทางการเรียนรู้ ประคำกรอง พงษ์ไพบูลย์ วชิรวรภักดิ์ ทำหน้าที่ภัณฑารักษ์

มาด่ำดิ่งสู่โลกแห่งความคิดสร้างสรรค์และแรงบันดาลใจ มาร่วมสำรวจและสร้างความทรงจำใหม่ที่เต็มไปด้วยศิลปะแบบมัน ๆ ที่ MMAD กันเถอะ!

เกี่ยวกับ MMAD:

MMAD – MunMun Art Destination (แมด – มันมัน อาร์ต เดสทิเนชั่น) เป็นคอมมูนิตี้ที่เปิดกว้างสําหรับทุกองศาทางด้านศิลปะ รวมถึง นิทรรศการ, เวิร์คชอป และกิจกรรมต่าง ๆ ซึ่งจัดหมุนเวียนตลอดทั้งปี

MMAD ตั้งอยู่ในโซน MUNX2 ศูนย์สรรพสินค้าซีคอนสแควร์ ศรีนครินทร์ เปิดให้บริการทุกวันเวลา 11.00 – 20.00 น.

สอบถามข้อมูลเพิ่มเติมและติดตามข่าวสารที่น่าสนใจได้ทาง โทร.0-2721-8888 หรือ https://www.facebook.com/MunMunArtDestination  www.seaconsquare.com,www.facebook.com/SeaconSquareFanPage, Instagram: seaconsquare, Line: @seaconsquare

MMAD เปิดพื้นที่ให้ทุกคนไป MUN กับศิลปะได้แล้ววันนี้!

The post Art center หรือศูนย์ศิลปะ MMAD เปิดแล้วอย่างยิ่งใหญ่ appeared first on .

นายซาดาฟูมิ มัตซึชิตะ กรรมการผู้จัดการ บริษัท ไทยลอตเต้ จำกัด กล่าวว่า “โคอะลา มาร์ช หรือขนมโคอะลา เป็นขนมปังกรอบสอดไส้พอดีคำที่มีคาแรกเตอร์น่ารัก เป็นที่ชื่นชอบของเด็กๆ วัยรุ่น คนรุ่นใหม่ หรือแม้แต่ผู้ใหญ่เองก็ประทับใจในความอร่อยและความขี้เล่นของ มาร์ชคุงและวอลซ์จัง คาแรกเตอร์หมี  โคอะลาบนขนมที่สร้างเซอร์ไพร์สให้กับทุกคนในทุกครั้งที่เปิดซองรับประทาน เพราะได้ลุ้นไปกับลวดลายถึง 214 ลวดลาย จนกลายเป็นสัญลักษณ์ของความสุขและความอร่อยที่ทุกคนนึกถึง ล่าสุดได้จัดนิทรรศการ ‘โคอะลา มาร์ช เวิลด์ เปิดใจให้โลกน่ารักเวรี่มาร์ช’ ขึ้น เพื่อเชิญชวนทุกคนมาสัมผัสกับเรื่องราวสุดประทับใจและเปิดโลกของ โคอะลา มาร์ช เป็นครั้งแรกในไทย ผ่านคาแรกเตอร์หลัก วิธีการผลิต รวมไปถึงจุดกำเนิดและความเป็นมาของเหล่าโคอะลา มาร์ช คาแรกเตอร์ต่างๆ ระหว่างวันที่ 12 ตุลาคม – 12 พฤศจิกายนนี้  ณ ริเวอร์ ซิตี้ พร้อมทั้งมีกิจกรรมให้ร่วมสนุกเพื่อลุ้นรับของรางวัลสุดพิเศษอีกมากมาย”

นิทรรศการในครั้งนี้ จะพาทุกคนไปรู้จักกับโลกของ โคอะลา มาร์ช ผ่านการเดินทางใน 10 โซนห้องแห่งการเรียนรู้ที่ออกแบบมาอย่างพิถีพิถัน ตั้งแต่การออกเดินทางใน ห้องเฮกซากอน มิลเลอร์ (Hexagon Mirror) ที่สามารถเซลฟี่กับโคอะลา มาร์ช แบบอันลิมิต ในห้องกระจกหกเหลี่ยม ซึ่งได้แรงบันดาลใจมาจากกล่องขนมอันเป็นเอกลักษณ์ ได้มุมมองสุดว้าว! รับรองว่าถูกใจแฟนพันธุ์แท้อย่างแน่นอน ถัดมาเป็น ห้องแห่งแสงไฟ (Lighting Room) ที่เนรมิตให้เป็นอุโมงค์แสงไฟที่มีโคอะลา มาร์ช ร้องเพลงต้อนรับทุกคน ห้องแบล็กแอนด์ไวท์ (Black & White Zone) ที่จะพาทุกคนตื่นตาตื่นใจไปกับโมเดล “โคอะลา แองเจิล” และ “โคอะลา เดวิล” ที่กำลังนั่งจิบน้ำชาเพลิดเพลินไปกับวัตถุดิบของขนมโคอะลา มาร์ช ทั้งช็อคโกแลต นมและชีส สะท้อนให้เห็นถึงความเข้มข้นของรสบิทเทอร์ช็อคโกแลต และรสไวท์มิลก์ อันแสนอร่อย 

ห้องโคอะลา โปรไฟล์ (Koala’s Profile) บอกเล่าเรื่องราวความเป็นมาของ มาร์ชคุง และวอลซ์จัง สอง คาแรกเตอร์หลักของแบรนด์ ซึ่งห้องนี้จะทำให้รู้จักพวกเขามากขึ้นกว่าเดิม รวมถึงลวดลายของ โคอะลา มาร์ช ในประเทศไทยที่มี 214 คาแรกเตอร์ ลายพิเศษที่ให้แต่ละจังหวัดในประเทศไทยโดยเฉพาะ  ตลอดจนสมาชิกใหม่สุดน่ารักลายล่าสุดชื่อ โดเรมี และอีกหนึ่งปริศนาที่ชวนให้ลุ้นไปด้วยกัน  ถัดจากนั้นจะเป็นสิ่งที่หลายคนอยากรู้ นั่นคือ ห้องโคอะลา แฟ็คทอรี่ (Koala’s Factory) จำลองโรงงานขนมสุดอลังการแสดงให้เห็นถึงวิธีการผลิต ความใส่ใจและพิถีพิถันในทุกขั้นตอน จากแผ่นแป้งสู่บิสกิตหอมกรุ่นสอดไส้ครีมรสชาติต่างๆ ที่ทำให้ทุกคนหลงรักและติดใจในความอร่อย ห้องความเป็นมา (Koala’s Timeline)  ที่มาเล่าจุดกำเนิดของโคอะลา มาร์ช ตั้งแต่ปี 1984 จนถึงปัจจุบัน สะท้อนให้เห็นถึงการให้ความสำคัญกับการวิจัยและพัฒนาผลิตภัณฑ์อย่างต่อเนื่อง จากนั้นจะเป็นการเดินทางเข้าสู่ สวนดอกไม้ของโคอะลา มาร์ช (Flower Zone) อบอวลไปด้วยมวลดอกไม้นานาพรรณ ที่รังสรรค์ขึ้นจากฝีมือการออกแบบของศิลปินชาวไทย โดยให้ผู้เข้าชมร่วมสนุกด้วยการเป็นพยานในการสารภาพรักของมาร์ชคุงและวอลซ์จัง ท่ามกลางสวนดอกไม้ขนาดใหญ่ด้วย 

“ที่ผ่านมา โคอะลา มาร์ช เป็นแบรนด์ขนมที่เข้าไปอยู่ในใจผู้บริโภคชาวไทยในหลายกลุ่มวัย ไม่ว่าจะเป็น เด็ก วัยรุ่น คนรุ่นใหม่ หรือผู้ใหญ่ ซึ่งหลงรักในคาแรกเตอร์ของหมีโคอะลาและความอร่อยของขนมปังกรอบสอดไส้ครีมของเรา การจัดนิทรรศการในครั้งนี้หวังว่า จะทำให้ทุกคนรู้จักและหลงรัก โคอะลา มาร์ช ใน คาแรกเตอร์ต่างๆ ยิ่งกว่าเดิม” นายซาดาฟูมิ มัตซึชิตะ กล่าวทิ้งท้าย

12 ตุลาคม – 12 พฤศจิกายน 2566 นี้ อย่าพลาด! นิทรรศการ ‘โคอะลา มาร์ช เวิลด์ เปิดใจให้โลกน่ารักเวรี่มาร์ช’ ที่จะทำให้คุณมูฟออนจากความน่ารักของพี่มาร์ช คุง ไม่ได้เลย มาเติมความสดใสในโลกของคุณ ได้ที่ ริเวอร์ ซิตี้ (River city) ชั้น 2 ห้อง RCB Galleria 2 หรือ Add Line : Koalas-march หรือ   เพื่อร่วมสนุกและแลกของรางวัลสุดเอ็กซ์คลูซีฟหน้างาน พร้อมให้ความน่ารักของโคอะลา มาร์ช ได้กลายเป็นอีกส่วนหนึ่งของความสดใสในโลกของคุณ! และติดตามข่าวสารได้ที่เพจ https://www.facebook.com/ilovekoalamarch

The post โคอะลา มาร์ช เวิลด์ เปิดใจให้โลกน่ารักเวรี่มาร์ช appeared first on .

ศูนย์กลางมีแผนที่แบบโต้ตอบของประสบการณ์ฮิปฮอปทั่วทั้งห้าเมือง การสัมภาษณ์และการถามตอบและผู้สนใจรักฮิปฮอปในท้องถิ่น คำแนะนำเกี่ยวกับวัฒนธรรมฮิปฮอป ประวัติศาสตร์ ร้านค้า ร้านอาหาร จิตรกรรมฝาผนัง ทัวร์ และบริเวณใกล้เคียง และรายชื่อกิจกรรมที่ระลึกและนิทรรศการวัฒนธรรมทั่วนิวยอร์ค บทความนี้นำเสนอในศูนย์เนื้อหาเฉพาะด้านการท่องเที่ยว + การประชุมของนครนิวยอร์กที่ NYCtourism.com/hiphop — 

ดนตรีฮิปฮอปเป็นเสาหลักของวัฒนธรรมของนิวยอร์กซิตี้นับตั้งแต่มีต้นกำเนิดในเซาท์บรองซ์ในปี 1970 ศิลปินฮิปฮอปที่มีชื่อเสียงหลายร้อยคนมาจากห้าเมืองในช่วงห้าทศวรรษที่ผ่านมา นอกเหนือจากพรสวรรค์ในการสร้างสรรค์แล้ว ศิลปินเหล่านี้หลายคนยังสร้างอาณาจักรที่มีรากฐานมาจากฮิปฮอปโดยใช้ประโยชน์จากชื่อเสียงอันฉาวโฉ่เพื่อสร้างธุรกิจที่ประสบความสำเร็จ ลองแวะชมร้านค้าและร้านอาหารในนิวยอร์คที่ก่อตั้งโดยนักดนตรีท้องถิ่นและผู้ชื่นชอบวัฒนธรรมฮิปฮอป 
 
Coffee Uplifts People (CUP)   
329 Gates Ave., Bedford-Stuyvesant, บรุกลิน 

Coffee Uplifts People เป็นร้านกาแฟบรรยากาศดีใน Bed-Stuy เปิดในปี 2020 โดยนักจัดรายการวิทยุและบุคคลในวงการบันเทิง Angela Yee และหุ้นส่วนทางธุรกิจสองคนของเธอ LaRon Batchelor และ Tony Forte Yee ซึ่งก่อนหน้านี้ได้ร่วมเป็นเจ้าภาพ The Breakfast Club ซึ่งเป็นการแสดงช่วงเช้าที่เน้นฮิปฮอปเป็นหลัก ได้รับแรงบันดาลใจให้เปิดร้านกาแฟในช่วงที่มีการระบาดใหญ่ เมื่อเธอสังเกตเห็นว่าในละแวกบ้านของเธอไม่มีร้านกาแฟ การตกแต่งแบบร่วมสมัยและที่นั่งเบาบางทำให้ที่นี่เป็นสถานที่ที่ดีเยี่ยมในการทำงานจากระยะไกลหรือหลีกหนีจากถนนที่พลุกพล่านของย่านนี้ เมนูนี้ประกอบด้วยขนมอบสำหรับมื้อเช้าแบบดั้งเดิม (ครัวซองต์และเบเกิล) พร้อมด้วยอาหารจากหลากหลายวัฒนธรรมทั่วบรูคลินและที่มาจากร้านอาหารในบริเวณใกล้เคียง เช่น โรลลูกเกดจาก Allan’s Bakery 

Juices for Life 
277 Malcolm X Blvd., Bedford-Stuyvesant, Brooklyn 

อยู่ในอารมณ์ที่จะดื่มผักใบเขียวและรับสารอาหารเพิ่มขึ้นใช่ไหม? ลองไปเยี่ยมชม Juices for Life ร้านนี้ก่อตั้งขึ้นในบรองซ์โดย Styles P และ Jadakiss สมาชิกสองคนของกลุ่มแร็พ The Lox ปัจจุบันร้านนี้มีสาขาในบรูคลิน (เป็นเจ้าของร่วมโดย Angela Yee) ควีนส์และยองเกอร์ส (ที่ทั้งคู่เติบโตขึ้นมา) โดยมีรายชื่อมากมาย สมูทตี้ น้ำผลไม้ และช็อตน้ำผลไม้ Styles P ใช้คั้นน้ำเพื่อควบคุมเส้นทางการดูแลสุขภาพของเขาเอง และเขาและ Jadakiss ต้องการส่งเสริมให้ผู้ที่อยู่ในชุมชนที่ร่ำรวยน้อยหันมาดูแลสุขภาพโดยรวมมากขึ้น 

Beatstro  
135 Alexander Ave., Mott Haven, the Bronx  

ร้านอาหารในย่านใจกลางเมืองแห่งนี้เป็นการแสดงความเคารพต่อวัฒนธรรมฮิปฮอปและพาลูกค้ากลับไปยังถนนในนิวยอร์กซิตี้ในช่วงทศวรรษที่ 70 และ 80 ซึ่งเป็นช่วงที่ฮิปฮอปยังคงรุ่งโรจน์ จูเนียร์มาร์ติเนซและอัลเฟรโด แองกิเยร์เป็นผู้ก่อตั้งร้านอาหารบรองซ์แห่งนี้ ซึ่งพวกเขาตกแต่งสไตล์ด้วยภาพฝาผนังกราฟฟิตี้ ภาพถ่ายของตำนานฮิปฮอปอย่างดีเจเคย์ สเลย์ และภาพวาดของรถไฟใต้ดินนิวยอร์กที่ติดแท็กจากยุคแรกๆ เมนูนี้มีทั้งอาหารโซลฟู้ดแบบอเมริกันและอาหารทานเล่นแบบเปอร์โตริโก เรากำลังพูดถึงกุ้งและปลายข้าว เพอร์นิล ปลาดุกกรอบ บาคาเลา และอาหารเรียกน้ำย่อยมาดูโรที่จะทำให้คุณอยากสั่งเพิ่ม 

Boogie Down Grind Café  
868 Hunts Point Ave., Hunts Point, the Bronx 

Boogie Down Grind เป็นร้านกาแฟที่น่าไปใน South Bronx เมื่อคุณต้องการดื่มด่ำกับวัฒนธรรมฮิปฮอปอย่างเต็มที่ Majora Carter ซึ่งเป็นชนพื้นเมืองของ South Bronx ก่อตั้งร้านกาแฟขึ้นเพื่อส่งเสริมชุมชน Hunts Point โดยรอบและเน้นย้ำถึงความสามารถในท้องถิ่น ความใฝ่ฝันในอดีตของเธอที่จะเป็นแร็ปเปอร์และความหลงใหลในฮิปฮอปโดยทั่วไปของเธอเป็นแรงบันดาลใจให้กับธีมรอบๆ คาเฟ่ ซึ่งบียอนเซ่ได้รับการยอมรับจากเงินสนับสนุนจาก BeyGood สำหรับการฟื้นฟูร้านอาหาร Carter ใช้เงินช่วยเหลือเพื่อสร้างพื้นที่กลางแจ้งที่จำลองรถรถไฟใต้ดินในนครนิวยอร์ก การออกแบบดังกล่าวทำให้คาเฟ่ได้รับรางวัล Alfresco NYC ป๊อปอัปดนตรีสดและงานศิลปะช่วยขยายความสามารถในพื้นที่และนำชุมชนมารวมกัน  
 

Up NYC  
3806 บรอดเวย์, ฮาร์เล็ม, แมนฮัตตัน; 519 W. 207th St., อินวูด, แมนฮัตตัน; 2490 3rd Ave., Mott Haven, บรองซ์ 

มุ่งหน้าสู่ตัวเมืองที่ Up NYC ร้านขายรองเท้าผ้าใบและเครื่องแต่งกายของแร็ปเปอร์ Fat Joe บริษัทเปิดตัวในปี 2559 โดยมีที่ตั้งในย่านฮาร์เล็ม อินวูด และบรองซ์ ซึ่งทั้งหมดนี้แสดงให้เห็นถึงความรักในรองเท้าผ้าใบและวัฒนธรรมรองเท้าผ้าใบของ Joe Up NYC ได้รับการสนับสนุนอย่างรวดเร็วจากชุมชนท้องถิ่นโดยนำเสนอแบรนด์สตรีทแวร์ยอดนิยม เช่น Billionaire Boys Club, Bape และ Honor the Gift เหล่าสนีกเกอร์มุ่งหน้าทั่วเมืองเพื่อซื้อรองเท้ารุ่นลิมิเต็ดใหม่ล่าสุด และผู้ที่ชื่นชอบแฟชั่นก็เดินทางมาเพื่อค้นหาคู่ที่สมบูรณ์แบบเพื่อเติมเต็มเสื้อผ้า 

Stay Press’d  
679 Classon Ave., Crown Heights, บรูคลิน 

Stay Press’d เป็นจุดที่ดีเยี่ยมใน Crown Heights สำหรับน้ำผลไม้ สมูทตี้ และชามผลไม้เพื่อสุขภาพ ก่อตั้งโดยแร็ปเปอร์ Meechy Darko อดีตสมาชิกของ Flatbush Zombies พร้อมด้วยเพื่อนเก่าแก่อีกสองคน พื้นที่นี้เป็นร้านค้าเล็กๆ แบบวอล์กอินที่ผนังด้านหนึ่งออกแบบโดยได้แรงบันดาลใจจากผลไม้และมีเมนูมากมายครอบคลุมอีกร้านหนึ่ง หากคุณต้องการที่จะอยู่สักพัก ลองแวะมาที่ Taco ตอนเย็นวันพฤหัสบดี ซึ่งโดยปกติจะเกิดขึ้นในช่วงเดือนที่อากาศอบอุ่น  

Sweet Chick  
สถานที่ต่างๆ ทั่วนิวยอร์ค 

Sweet Chick ได้รับความนิยมทั่วทั้งเมืองในช่วง 10 ปีที่ผ่านมาโดยเน้นย้ำหนึ่งในคอมโบอาหารมื้อสายที่อร่อยที่สุด: ไก่และวาฟเฟิล Sweet Chick เป็นเจ้าของบางส่วนโดย Nas แร็ปเปอร์ที่เกิดในควีนส์ และเสิร์ฟไก่ทอดกรอบสีทองสมบูรณ์แบบพร้อมวาฟเฟิลเบลเยียมทั้งหวานและเผ็ด รสชาติต่างๆ ได้แก่ อบเชยแอปเปิ้ล ช็อคโกแลตชิป วานิลลาเกลซ และเบคอนเชดดาร์ เมนูนี้ประกอบด้วยอาหารเช้าอื่นๆ เช่น แพนเค้ก กุ้งและปลายข้าว และแซนด์วิชอาหารเช้า การตกแต่งแบบเป็นกันเองและบรรยากาศที่มีชีวิตชีวาทำให้ที่นี่เป็นสถานที่ที่เหมาะสำหรับการรับประทานอาหารเย็นหรือมื้อสายกับเพื่อนฝูงอย่างรวดเร็วและง่ายดาย  

Killah Koffee Shop 
828 Castleton Ave., West Brighton, Staten Island 

Killah Koffee เป็นหนึ่งในธุรกิจที่มีคนผิวดำเป็นเจ้าของไม่กี่ราย และเป็นธุรกิจแห่งเดียวที่ศิลปินฮิปฮอปเป็นเจ้าของบนเกาะสเตเทน Ghostface Killah แร็ปเปอร์และสมาชิก Wu Tang Clan เปิดร้านที่มีหน้าร้านจริงใน West Brighton หลังจากประสบความสำเร็จในการขายออนไลน์มาหนึ่งปี ร้านกาแฟที่มีเสน่ห์แปลกตาผลิตเมล็ดกาแฟอาราบิก้าที่ดีที่สุด มีสินค้าแบรนด์ร้านค้าให้เลือกมากมาย และเป็นจุดแวะพักที่ดีเยี่ยมสำหรับการชงกาแฟร้อนๆ สักแก้วขณะสำรวจสถานที่อื่นๆ บนเกาะ  

Paint N Pour 
53 Delancey St., Lower East Side, แมนฮัตตัน; 2080 Frederick Douglass Blvd., ฮาร์เล็ม, แมนฮัตตัน 

ตรงไปที่ Paint N Pour ที่โลเวอร์อีสต์ไซด์หรือในย่านฮาร์เล็มเพื่อค่ำคืนแห่งดนตรีไพเราะและวิธีแสดงความคิดสร้างสรรค์ของคุณ จุดนี้ไม่ใช่ประสบการณ์การวาดภาพและจิบเครื่องดื่มทั่วไป แขกจะได้รับคำแนะนำในการวาดภาพศิลปินฮิปฮอปคนโปรดไปพร้อมๆ กับการฟังเพลงฮิปฮอปยอดนิยมและจิบค็อกเทลที่ปรุงเป็นพิเศษ ผนังสตูดิโอถูกปกคลุมไปด้วยกราฟฟิตี้ และย่าน Harlem ก็มีจิตรกรรมฝาผนังของนักดนตรีระดับตำนาน เช่น Biggie Smalls และ Beyoncé หากภาพวาดทั้งหมดทำให้คุณหิว ไม่ต้องกังวล มีเมนูอาหารครบครัน เช่น ทาโก้ปลา สไลเดอร์ และเอ็มปานาดาไก่กระตุก  

Bronx Native 
127 Lincoln Ave., Mott Haven, the Bronx 

ร้านขายเสื้อผ้าและของขวัญที่ได้รับการดูแลเป็นอย่างดีแห่งนี้ก่อตั้งโดยชาวพื้นเมือง Bronx Amaurys และ Roselyn Grullon พี่น้องเริ่มต้นด้วยการออกแบบเครื่องแต่งกายที่มีสไตล์ เช่น หมวกและเสื้อยืดที่เป็นตัวแทนของบรองซ์ เมื่อคุณก้าวเข้าไปในร้าน คุณจะดื่มด่ำไปกับวัฒนธรรมฮิปฮอป โดยเฉพาะวัฒนธรรมบรองซ์ ผนังถูกปกคลุมไปด้วยป้ายกราฟฟิตี้ที่สร้างโดยลูกค้าเมื่อพวกเขามาซื้อของ (ใช่แล้ว คุณสามารถติดแท็กผนังได้เช่นกัน!) และรูปถ่ายของฮิปฮอป ศิลปินฮอปอย่าง Big Pun แห่งบรองซ์ เลือกเสื้อยืด เสื้อสเวตเชิ้ต หมวกแก๊ปและอุปกรณ์เสริมที่มีให้เลือกมากมาย (ลองนึกถึงหมอนอิง แก้วมัค และเข็มกลัด) เพื่อแสดงความรักที่คุณมีต่อ BX   

หากต้องการดูกิจกรรมฮิปฮอปเพิ่มเติมทั่วทั้ง 5 เมืองของนิวยอร์ค โปรดไปที่    nycgov.com/hiphop

ไปที่NYCtourism.com/hiphopเพื่อดูเนื้อหาใหม่ๆ ในอีกไม่กี่สัปดาห์ข้างหน้า รวมถึงคำแนะนำเกี่ยวกับฮิปฮอปตามเขตเลือกตั้งที่เน้นประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมฮิปฮอปและวัฒนธรรมฮิปฮอปในปัจจุบันในแต่ละเขตที่เขียนโดยคนในท้องถิ่น การแสดงฮิปฮอป 10 อันดับแรกที่ Apollo วัฒนธรรมฮิปฮอปและรองเท้าผ้าใบตลอดหลายทศวรรษ และอื่น ๆ

The post ฮิปฮอปและธุรกิจฮิปฮอปในนิวยอร์กซิตี้  appeared first on .

การประมูล Old Masters ที่ Dorotheum ในวันที่ 25 ตุลาคม 2023 จะ
มีการค้นพบผลงานบนกระดาษซึ่งเพิ่งถูกค้นพบใหม่
ระบุว่าเป็นภาพวาดช่วงปลายของราฟฟาเอลโล ซานซิโอ เรียกว่าราฟาเอล
ศิลปินกลางแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาขั้นสูง

ภาพร่างเป็นรูปม้าและคนขี่ เป็นหนึ่งในภาพวาดไม่กี่
ภาพที่ราฟาเอลรู้จักในยุคปลายของเขา การศึกษานี้มี
ความสำคัญอย่างยิ่งเนื่องจากมีบทบาทในโครงการศิลปะที่ทะเยอทะยานที่สุดแห่งหนึ่ง
ของศตวรรษที่ 16 นั่นคือการตกแต่งห้องชุดของสมเด็จพระสันตะปาปา
ในนครวาติกัน ภาพวาดนี้เป็นการศึกษาเพื่อเตรียมความพร้อมสำหรับส่วนหนึ่งของ
จิตรกรรมฝาผนังของ Battle of the Milvian Bridge ใน Hall of
Constantine Stanze หรือที่เรียกรวมกันว่า ‘ห้อง Raphael’
ถือได้ว่าเป็นหนึ่งใน
ความสำเร็จที่สำคัญที่สุดของประวัติศาสตร์ศิลปะ

ภาพวาดที่เขียนด้วยชอล์กสีแดงให้ข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับ วิธีการทำงานของราฟาเอลและ คาดว่าจะ
ได้รับผลการประมูลเกินกว่า ล้านยูโร “รายละเอียดด้านองค์ประกอบและลีลายืนยันว่านี่เป็นการ ศึกษาเพื่อเตรียมการโดยราฟาเอลสำหรับจิตรกรรมฝาผนังที่มีชื่อเสียงโด่งดัง” Mark MacDonnell ผู้เชี่ยวชาญด้าน Old Master ของ Dorotheum กล่าวว่า “มันมีพลัง ความ มีชีวิตชีวา การเคลื่อนไหว และคุณภาพที่ทำให้เอกสารนี้เป็น ความหายาก ที่โดดเด่น “. การศึกษาในปัจจุบันเป็นภาพร่างด้วยชอล์กสีแดง เป็นหนึ่งในสาม ภาพวาดที่ยังมีชีวิตอยู่สำหรับจิตรกรรมฝาผนังนี้ด้วยมือของปรมาจารย์ ส่วนอีกสอง ภาพอยู่ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์และพิพิธภัณฑ์ Ashmolean ในอ็อกซ์ฟอร์ด เอกสารนี้ถูกเก็บไว้ในคอลเลกชันส่วนตัวและครั้งหนึ่งเคย ก่อนหน้านี้มาจากรูเบนส์ ปัจจุบัน จากการวิเคราะห์เปรียบเทียบ
เทคนิคและองค์ประกอบ การศึกษาเรื่องม้าและคนขี่ม้าครั้งนี้ได้รับ
การยอมรับว่าเป็นผลงานของราฟาเอลเอง

ราฟาเอลไม่ได้มีชีวิตอยู่เพื่อดูความสมบูรณ์ของจิตรกรรมฝาผนังในขณะที่เขาเสียชีวิต
ในปี 1520 และลูกศิษย์ของเขา จูลิโอ โรมาโน รับช่วงวาดภาพสุดท้าย

The post ภาพวาดราฟาเอล appeared first on .

เมืองอัคระ เริ่มโด่งดังในฐานะเมืองหลวงของจักรวรรดิโมกุล อันยาวนานตั้งแตปี ค.ศ. 1556 ถึง ค.ศ. 1658 อันเป็นช่วงกำเนิดของโบราณสถานสำคัญในปัจจุบัน  อาทิ  ทัชมาฮาล (Taj Mahal) ป้อมอัคระ(Akra Fort) และฟาเตห์ปูร์ สิครี (Fatehpur Sikri) ซึ่งโบราณสถานโมกุลทั้งสามแห่งนี้ได้ถูกยกขึ้นเป็นมรดกโลก โดยองค์การยูเนสโก

ทัชมาฮาล นั้นถือเป็นหนึ่งในสิ่งปลูกสร้างที่สำคัญแห่งหนึ่งของโลก เป็นอนุสรณ์สถานแห่งความรักของสมเด็จพระจักรพรรดิชาห์ชะฮันที่มีแก่พระมเหสีของพระองค์ คือ พระนางมุมตาซ มหัล ถือเป็นหนึ่งในเจ็ดสิ่งมหัศจรรย์ของโลก และหนึ่งในโบราณสถานที่ได้รับการขึ้นทะเบียนเป็นมรดกโลก จากทั้งสามแห่งในเมืองอัคระ

ทัชมาฮาลสร้างเสร็จในปี ค.ศ. 1653 โดยสมเด็จพระจักรพรรดิชาห์ชะฮันแห่งราชวงศ์โมกุล เพื่อเป็นที่พักพิงหลังสุดท้ายของพระมเหสีของพระองค์ สร้างจากหินอ่อนสีขาว จึงถือได้ว่าเป็นหนึ่งในอนุสรณ์สถานที่สวยงามและมีเสน่ห์ที่สุดในประเทศอินเดีย โดยก่อสร้างได้อย่างสมมาตร  ซึ่งกินเวลาถึง  22  ปี ( ปี ค.ศ. 1630 – ค.ศ. 1652 ) ด้วยแรงงานกว่า 20,000 คน เพื่อสร้างสรรค์สถานที่แห่งนี้ท่ามกลางภูมิทัศน์ที่ได้รับการรังสรรค์อย่างสวยงาม โดยสถาปนิกชาวเปอร์เซีย อุซถัด อิซา  ตั้งอยู่บนริมแม่น้ำยมนา  ซึ่งสามารถมองเห็นด้วยตาเปล่าจากบริเวณป้อมอัคระ  ที่ซึ่งสมเด็จพระจักรพรรดิชาห์ชะฮันทรงใช้เวลา 8 ปี สุดท้ายของพระชนม์ชีพเฝ้ามองทัชมาฮาล 

ทัชมาฮาล นี้ ยังถือเป็นผลงานชิ้นเอกแห่งความสมมาตร และยังมีประโยคจากคัมภีร์อัลกุรอานสลักอยู่โดยรอบ และบริเวณยอดของประตู ประกอบด้วยโดมขนาดเล็กถึง 22 แห่ง ซึ่งแสดงถึงจำนวนปีที่ใช้สร้างอนุสรณ์สถานแห่งนี้  บริเวณฐานของอาคารหลักเป็นหินอ่อนสีขาว ซึ่งซ้อนอยู่บนหินทรายซึ่งเป็นฐานชั้นล่างสุด โดมหลังที่ใหญ่ที่สุดวัดเส้นผ่านศูนย์กลางได้ถึง 60 ฟุต (18 เมตร)  ซึ่งภายใต้นั้นเป็นบริเวณที่ฝังพระศพของพระนางมุมตาซ มหัล ซึ่งต่อมาได้มีการสร้างหลุมพระศพของสมเด็จพระจักรพรรดิชาห์ชะฮันเคียงข้างกัน โดยสมเด็จพระจักพรรดิออรังเซ็บ (Aurangzeb) ซึ่งเป็นบุตรของพระองค์ ภายในอาคารนั้นตกแต่งด้วยงานฝีมืออันวิจิตรฝังอัญมณีต่างๆ

ป้อมอัคระ (บางครั้งเรียก ป้อมแดง) สร้างโดยสมเด็จพระจักรพรรดิอัคบาร์ (Akbar) แห่งราชวงศ์โมกุลในปี ค.ศ. 1565 และเป็นอีกสถานที่หนึ่ง ซึ่งได้รับการขึ้นทะเบียนเป็นมรดกโลกของอัคระ หลักศิลาจารึกที่พบบริเวณประตูทางเข้าระบุว่าป้อมแห่งนี้ถูกสร้างก่อนปี ค.ศ. 1000 และต่อมาได้รับการบูรณะโดยสมเด็จพระจักรพรรดิอัคบาร์ ป้อมที่ทำจากหินทรายสีแดงแห่งนี้ ต่อมาได้เปลี่ยนเป็นพระราชวังในรัชสมัยของสมเด็จพระจักรพรรดิชาห์ชะฮัน และถูกผสมผสานด้วยองค์ประกอบของหินอ่อนและตกแต่งแบบฝังพลอย ที่เรียกว่า “ปิเอตรา ดูร่า” (pietra dura) อาคารหลักๆ ภายในป้อมอัคระ ได้แก่ มัสยิดไข่มุก (Moti Masjid) ท้องพระโรง พระราชวังพระเจ้าชะฮันคีร์ (Jahangir Palace) ตำหนักมูซัมมัน เบิร์จ (Musamman Burj) เป็นต้น

โครงสร้างภายนอกเป็นป้อมปราการอันหนาแน่น ซึ่งทำหน้าที่ปิดบังความงามดุจสวรรค์ที่อยู่ภายใน ป้อมปราการโดยรอบนั้นสร้างในรูปเสี้ยวพระจันทร์ขึ้นทางฝั่งทิศตะวันออก ซึ่งเป็นกำแพงตรงและยาวขนาบแม่น้ำ มีความยาวเป็นระยะทางรวมทั้งสิ้นถึง 2.4 กิโลเมตร (1.5 ไมล์) และมีกำแพงขนาดใหญ่ซ้อนถึงสองชั้น และมีมุขป้อมยื่นออกมาเป็นระยะๆ ตลอดความยาว และมีคูเมืองขนาดความกว้าง 9 เมตร (30 ฟุต) และลึกถึง 10 เมตร (33 ฟุต) ล้อมรอบกำแพงชั้นนอกอีกชั้นหนึ่ง

สมเด็จพระจักรพรรดิศิวจีแห่งจักรวรรดิมราฐา (Maratha Empire) เคยเสด็จมาภายในป้อมแห่งนี้ที่อาคารท้องพระโรง  เพื่อลงพระนามในสนธิสัญญาปูรันดาร์ (Treaty of Purandar) กับสมเด็จพระจักรพรรดิออรังเซ็บ โดยการคุมตัวของราชบุตรใจสิงห์ (Jai Singh I) ผู้เป็นแม่ทัพของจักรวรรดิโมกุล ซึ่งในการเข้าเฝ้าครั้งนั้นพระองค์ถูกจัดที่ประทับบริเวณด้านหลังของผู้มีบรรดาศักดิ์ที่ต่ำกว่า จึงทรงกริ้วอย่างมากเนื่องจากถูกลบหลู่หมิ่นพระเกียรติ และถูกจับกุมโดยราชบุตรใจสิงห์ (Jai Singh I)และคุมขังไว้ที่นั่นเมื่อวันที่ 12 พฤษภาคม ค.ศ. 1666 และต่อมาทรงหลบหนีได้สำเร็จ เมื่อวันที่ 17 สิงหาคม ค.ศ. 1666 เนื่องจากเกรงว่าจะถูกประหารโดยสมเด็จพระจักรพรรดิออรังเซ็บ เหตุการณ์ในครั้งนั้นทำให้มีการสร้างอนุสาวรีย์สมเด็จพระจักรพรรดิศิวจี ด้านนอกของป้อมอัคระ เพื่อแสดงถึงความเด็ดเดี่ยวกล้าหาญของพระองค์

ป้อมปราการแห่งนี้จัดเป็นผลงานตัวอย่างของสถาปัตยกรรมโมกุล ซึ่งเป็นแบบอย่างของป้อมปราการของอินเดียตอนเหนือ ซึ่งแตกต่างจากของอินเดียตอนใต้ ซึ่งมักจะสร้างยื่นลงไปในทะเล หรือหน้าผาริมน้ำ อาทิ  ป้อมปราการแห่งเบกาล ในรัฐเกรละ เป็นต้น

แม้เมืองอัคระจะมีความรุ่งเรืองในช่วงเวลาหนึ่งของจักรวรรดิ์โมกุล แต่ก็เป็นอดีตเมืองหลวงที่เก่าแก่ของอินเดีย ในสมัยที่ยังเรียกว่า “ฮินดูสถาน” (Hindustan) เป็นเมืองที่ตั้งอยู่ริมแม่น้ำยมนา (Yomuna) ทางตอนเหนือของประเทศอินเดียในรัฐอุตตรประเทศ ตั้งอยู่ห่างจากเมืองลัคเนา (Lucknow) ซึ่งเป็นเมืองหลวงของรัฐอุตตรประเทศไปทางทิศตะวันตกเป็นระยะทาง 363 กิโลเมตร (226 ไมล์) และ 200 กิโลเมตร (124 ไมล์) ทางทิศใต้ของกรุงนิวเดลี เมืองอัคระมีประชากรทั้งหมด 1,686,976 คน (สถิติปี ค.ศ. 2010) ถือเป็นหนึ่งในเมืองที่มีประชากรหนาแน่นที่สุดในรัฐอุตตรประเทศ และอันดับที่ 19 ในประเทศอินเดีย 

อัคระ เคยถูกกล่าวถึงในมหากาพย์มหาภารตะ โดยถูกเรียกว่า “อัครวนา” (Agrevana) แปลตามศัพท์สันสกฤตว่า “นครชายป่า” และยังเกี่ยวข้องกับพระฤๅษีอังคีรส หนึ่งในสิบมหาฤๅษีของศาสนาพราหมณ์-ฮินดู แต่ถ้าพูดถึงการสร้างเป็นเมืองนั้น ตำนานกล่าวว่าเกิดขึ้นในสมัยเจ้าเชื้อสายราชบุตรชื่อ “ราชปฎลสิงห์” (Raja Badal Singh) เมืองนี้เคยผ่านสมรภูมิครั้งใหญ่ๆ เมื่อราวหนึ่งพันปีก่อน มีการเปลี่ยนผู้ครองเมืองเป็นระยะ

กษัตริย์องค์แรกที่ย้ายเมืองหลวงจากเดลีไปยังอัคระได้แก่ “สุลต่านสิกันดร โลที” (Sultan Sikandar Lodi) เมื่อ ค.ศ. 1506 (ยุคกรุงศรีอยุธยา) จนกระทั่งสิ้นพระชนม์ในปี ค.ศ. 1517 “สุลต่านอิบราฮิม โลที” (Ibrahim Lodi) พระโอรส ปกครองอัคระต่อมาอีก 9 ปี จนกระทั่งพ่ายแพ้ในยุทธการแห่งปณิปัต (Battle of Panipat) ในปี ค.ศ. 1526 

จากนั้นมาระหว่างปี ค.ศ. 1540 ถึง ค.ศ. 1556 เจ้าเชื้อสายอัฟกานิสถานได้เข้าปกครองเมืองแทนเริ่มจากเจ้าเชอร์ชาห์สุรี (Sher Shah Suri) และเจ้าเหมจันทร์วิกรมทิตย์ (Hem Chandra Vikramaditya) ราชาแห่งชาวฮินดู ก่อนที่จะเริ่มโด่งดังในฐานะเมืองหลวงของจักรวรรดิโมกุล อันยาวนานตั้งแต่ปี ค.ศ. 1556 ถึง ค.ศ. 1658 อันเป็นช่วงกำเนิดของโบราณสถานสำคัญในปัจจุบัน อาทิ  ทัชมาฮาล (Taj Mahal) ป้อมอัคระ(Akra Fort) และฟาเตห์ปูร์ สิครี (Fatehpur Sikri) ซึ่งโบราณสถานโมกุลทั้งสาม แห่งนี้ได้ถูกยกขึ้นเป็นมรดกโลกโดยองค์การยูเนสโก

The post อัคระ อินเดีย appeared first on .

ประเพณีกินผัก(เจี๊ยะฉ่าย) ที่ชาวภูเก็ตเรียกว่า เจี๊ยะฉ่าย นั้น สืบเนื่องจากลักทฺเต๋า ที่นับถือเทพเจ้า เซียน เทวดา และวีระบุรุษ ที่ปฏิบัติสืบเนื่องกันมาช้านาน โดยจะประกอบพิธีในวันขึ้น 1 ค่ำถึงขึ้น 9 ค่ำ ของทุกปี 

ประเพณีกินผักในภูเก็ต เริ่มขึ้นครั้งแรกที่หมู่บ้านกะทู้ หรืที่คนจีนเรียกว่า ไล่ทู คนจีนเหล่านี้ได้อพยพเข้ามาอยู่ที่กะทู้เพื่อทำเหมืองแร่ตั้งแต่สมัยกรุงศรีอยุธยา ในแผ่นดินสมเด็จพระนารายณ์มหาราชแล้ว ในช่วงปี พ.ศ. 2342 พม่าได้เข้ามารุกรานจึงทำให้ผู้คนที่ถลางต่างหีนหายแตกกระจายกันออกไป หลังจากนั้นจึงได้รวมตัวกันใหม่ โดยเฉพาะที่กะทู้ที่มีการทำเหมืองดีบุกกัน ในปี พ.ศ. 2368 มีผู้คนหลายหลายเชื้อชาติโดยเฉพาะคนจีนที่อพยพเข้ามาสมทบกับคนที่อยู่มาแต่เดิม จึงมีผู้คนอยู่กันจำนวนมาก ลักษณะของพื้นที่ของกะทู้ก็ยังเป็นป่าดิบสมบูรณ์ จึงมีไข้ป่าที่เล่นงานชาวบ้านชาวเหมืองอยู่เนื่องๆ ต่อมา

เมื่อมีผู้คนอยู่กันมาก ความบันเทิงที่ถูกใจชาวเหมืองซึ่งส่วนใหญ่เป็นชาวจีนก็คือ งิ้ว ในปี พ.ศ. 2368 มีคณะงิ้วเร่ ได้เดินทางมาจากประเทศจีนมาเปิดการแสดงอยู่ตลอดทั้งปี ในตอนนั้นเศรษฐกิจของกะทู้ดีมาก มีตึกดินสร้างขึ้นเพื่ออยู่อาศัยถึง 26 หลัง และโรงร้านอีก 112 หลัง จึงอุดหนุนคณะงิ้วได้อย่างดี แต่เมื่ออยู่แสดงไปได้พักหนึ่ง ชาวคณะก็ป่วยไข้ขึ้นมา  ทำให้คณะงิ้วรำลึกว่า ตนเองไปได้ประกอบพิธีเจี๊ยะฉ่าย ดังที่เคยทำมาทุกปี เมื่ออยู่ที่เมืองจีน ซึ่งได้ปฎิบัติสืสานมาจากบรรพบุรุษตั้งแต่สมัยพระเจ้าอึ่งตี่ฮ่องเต้เป้นต้นมา แต่ด้วยไม่สามารถเดินทางกลับไปทำพิธีในศาลเจ้าที่ประเทศจีนดังที่ได้ปฎิบัติมา จึงตกลงใจประกอบพิธีเจี๊ยะฉ่ายกันที่โรงงิ้วนั้นเอง เป็นการบูชาเทพเจ้าและขอขมาลาโทษที่ได้ละเว้นในการทำพิธีด้วยอยู่ต่างบ้านต่างเมือง

ต่อมาชาวคณะงิ้วก็หายจากอาการป่วยไข้ รวมทั้งชาวกะทู้เองโรคภัยก็ลดลงด้วย เมื่อได้ทราบว่าชาวคณะงิ้วได้ประกอบพิธีกินผักจากโรคภัยไข้เจ็บห่างหาย และคณะงิ้วก็ได้ประกอบพิธีกินผักตลอด 2-3 ปีที่อยู่ที่กะทู้ โรคภัยไข้เจ็บได้ลดน้อยลงและหายไปในที่สุด ทำให้ชาวจีนที่อาศัยทำเหมืองแร่ และอยู่ตามป่าเขามีความเชื่อและเหลื่อมใสมากขึ้น ก่อนที่คณะงิ้วจะย้ายไป ได้มอบรูปพระกิ้มซิ้นมเล่าเอี๊ยะ,ส่ามอ๋องฮู่อ๋องเอี๋ยมส่ามไถ้จือ และได้คำแนะนำแก่ชาวจีนในการประพิธีกรรมฉบับย่อไว้ให้ และเมื่อชาวจีนในกะทู้ได้ประกอบพิธีกรรมเจี๊ยะฉ่าย ได้มีผู้รู้ที่เดินทางมาจากมณฑลกังไส ก็ได้ให้คำแนะนำว่า ไม่ถูกต้องตามแบบฉบับของฉ้ายตึ้ง และได้รับอาสาเดินทางกลับไปมณฑลกังไส ประเทศจีน เพื่ออัญเชิญธุไฟกลับมา ชาวจีนในกะทู้ได้ร่วมกันรวบรวมทุนทรัพย์มอบให้เป็นค่าใช้จ่ายในการเดินทาง

อีก 2-3 ปี ต่อมา ในระหว่างที่ชาวจีนที่กะทู้กำลังประกอบพิธีเจี๊ยะฉ่าย จนถึงวันขึ้น 7 ค่ำ ตามปฏิทินจีนในเวลากลางคืน เรือใบจากประเทศจีนได้เดินทางมาถึงท่าบางเหนียวในปัจจุบัน ผู้ที่อาสาเดินทางไปได้มาถึงพร้อมกับเรือลำนี้ และส่งคนมาแจ้งให้ชาวจีนในกะทู้ทราบ เพื่อให้คณะกรรมการที่ประกอบพิธีเจ๊ยะฉ่ายไปรับพร้อมอัญเชิญเชี้ยเหี้ยวเอี้ยน(ผงธูป) ที่นำกลับมาด้วย ในวันรุ่งขึ้นที่ท่าบางเหนียว นอกจากธูปที่นำมาด้วย ยังมีแก้ง หรือบทสวดมนต์ คัมภีร์ ตำราต่างๆ และป้ายชื่อเต้าโบ้แก้ง ป้ายชื่อติดหน้าอ๊ามฉ้ายตึ้ง และในวันนี้ก็เป็นต้นกำเนิดของการรับพระนั้นเอง

ประเพณีกินผักที่เกิดขึ้นที่กะทู้ ชาวภูเก็ตได้ปฎิบัติสืบเนื่อง และขยายวงกว้างจนทั่วเกาะภูเก็ตมาถึงปัจจุบัน เป็นเวลาหลายร้อยปี ซึ่งถือว่าเป็นประเพณีที่ดีงามของชาวภูเก็ต

ในพิธีกินผัก ช่วงบ่ายก่อนวันมีพิธี 1 วัน จะมีพิธียกเสาโกเต้งไว้หน้าศาล เพื่อประกอบพิธีเชิญเจ้า ยกอ๋องซ่งแต่ (พระอิศวร) และกิ๋วอ๋องไต่แต่ (ผู้เป็นใหญ่ทั้ง 9) มาเป็นประธานในพิธี ได้นำตะเกียง 9 ดวง สัญลักษณ์การเริ่มพิธีไว้บนเสาโกเต้งเวลาเที่ยงคืน และตลอดทั้ง 9 วันที่มีพิธีกรรมต่างๆ เช่น พิธีอัญเชิญเทวดาผู้กำหนดเวลาเกิดและตาย

พิธีแห่พระ พิธีอาบน้ำมัน ลุยไฟ สเดาะเคราะห์ การทรงพระ ผู้เข้าร่วมพิธีกินผักนั้น เชื่อว่า นอกจากจะได้รับผลบุญกุศลแล้ว ยังทำให้สุขภาพร่างกายแข็งแรง จิตใจมีเมตตา ละเว้นจากอบายมุขทั้งปวง อันก่อให้เกิดความสะอาด สว่าง สงบในจิตใจ

การกำหนดการกินผักได้กำหนดให้จัดขึ้นในเดือนตุลาคม  ในเทศกาลกินผักที่ผ่านมาทุกปี ได้มีนักท่องเที่ยวเชื้อสายจีนจากภายในประเทศ และประเทศต่างๆ ไม่ว่าจะเป็น สิงคโปร์ มาเลเซีย ไต้หวัน และจีน จองห้องพักเดินทางมาท่องเที่ยวภูเก็ตในช่วงเทศกาลถือศีลกินผัก ซึ่งในปีนี้ก็ คาดหมายว่าจะมีผู้มาร่วมกิจกรรมกันอย่างมากมายเช่นกัน

ข้อควรปฏิบัติ 10 ประการสำหรับผู้ถือศีลกินผัก

          1 ชำระร่างกายให้สะอาดตลอดช่วงงานประเพณีถือศีลกินผัก 
          2 ทำความสะอาดเครื่องครัวและแยกใช้คนละส่วนกับผู้ที่ไม่ได้ถือศีลกินผัก 
          3 ควรสวมชุดขาวตลอดช่วงงานประเพณีถือศีลกินผัก 
          4 ประพฤติตนดีทั้งกายและใจ 
          5 ห้ามบริโภคเนื้อสัตว์ 
          6 ห้ามมีเพศสัมพันธ์ในช่วงงานประเพณีถือศีลกินผัก 
          7 ห้ามดื่มสุราและของมึนเมา 
          8 ผู้ที่อยู่ระหว่างไว้ทุกข์ไม่ควรร่วมงานประเพณีถือศีลกินผัก 
          9 หญิงมีครรภ์ไม่ควรดูพิธีกรรมใด ๆ ในช่วงงานประเพณีถือศีลกินผัก 
          10 หญิงมีประจำเดือนไม่ควรร่วมพิธีกรรมใด ๆ ในช่วงงานประเพณีถือศีลกินผัก

The post เทศกาลกินผักภูเก็ต appeared first on .

พิพิธภัณฑ์หุ่นขี้ผึ้งสยามตั้งอยู่ที่ตำบลวังเย็น อำเภอท่าแพ จังหวัดราชบุรี ถ้าเดินทางจากกรุงเทพ จากถนนพระราม 2 ไปถึงสี่แยกดอนหอยหลอดให้เลี้ยวขวา ผ่านตลาดน้ำดำเนินสะดวก อำเภอท่าแพ ถึงพิพิธภัณฑ์อยู่ทางด้านขวามือ หรือไปทางปิ่นเกล้า-นครชัยศรี ผ่านนครปฐม ถึงสี่แยกบางแพ ให้เลี้ยวซ้ายเข้าไปประมาณ 1 กิโลเมตร เห็นพิพิธภัณฑ์อยู่ด้านขวามือ เลยไปกลับรถมาเข้าพิพิธภัณฑ์ ในวันธรรมดาเปิดขายบัตรเวลา 09.00 น. เปิดให้ชมไปจนถึงเวลา 16.30 น. ส่วนวันเสาร์-อาทิตย์ และวันหยุดนักขัตฤกษ์ เปิดขายบัตรเวลา 08.30 น.  และเปิดให้ชมได้ถึง 17.00 น.

การจัดแสดงงานบางส่วนอยู่ในอาคาร บางส่วนอยู่ในถ้ำ และบางส่วนตั้งอยู่กลางแจ้ง ทั้งมีเรือนไทยสี่ภาค และกุฏิพระสงฆ์  มีการจัดสวนร่มครึ้มไปด้วยไม้ยืนต้น แซมสลับด้วยไม้พุ่มกลาง พุ่มเตี้ย และพืชคลุมดิน จึงทำให้ทั่วบริเวณสดชื่นเขียวขจีน่ามองยิ่งนัก

อาคารเชิดชูเกียรติ  เป็นจุดศูนย์รวมในการนำเสนองานรูปปั้นหุ่นเหมือน ของบุคคลสำคัญจัดแสดงไว้ในสิ่งแวดล้อมเสมือนจริงในสมัยที่ท่านเหล่านั้นดำรงชีวิตอยู่  ซึ่งมีทั้งบุคคลสำคัญชาวไทย อาทิ ม.ล.ปิ่น มาลากุล อดีตรัฐมนตรีกระทรวงศึกษาธิการและนักปราชญ์ด้านภาษาไทย  ดร.ป๋วย อึ้งภากร อดีตรัฐมนตรีกระทรวงการคลัง สืบ นาคะเสถียร นักวิชาการกรมป่าไม้ ผู้ที่อุทิศชีวิตตนเองเพื่อปลุกกระแสอนุรักษ์ธรรมชาติและป่าไม้  ส่วนบุคคลสำคัญต่างประเทศได้แก่ ประธานาธิบดี เหมาเจอตุง และเติ้งเสี่ยวผิง แห่งประเทศจีน ประธานาธิบดีโฮจิมินท์ แห่งประเทศเวียตนาม

ลานพระสามสมัย ประดิษฐานพระพุทธรูปที่มีพุทธลักษณะทางศิลปะแตกต่างกันออกไปตามอิทธิพลพุทธศาสนาในแต่ละยุคสมัย  ซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงความเปลี่ยนแปลงและเรื่องราวของประวัติศาสตร์ได้เป็นอย่างดี การสร้างพระพุทธรูปแต่ละองค์นั้นเกิดจากความนับถือศรัทธาของช่างปั้น หล่อด้วยทองเหลืองรมดำ

ถ้ำชาดก จัดแสดงหุ่นในชาดกเรื่องพระเวชสันดร โดยดำเนินเรื่องตั้งแต่ชูชกได้นางอมิตดาเมียสาว จนกระทั่งเดินทางไปขอพระโอรส-พระธิดา จนกระทั้งชูชกกินอาหารท้องแตกตาย ในที่พระเวสสันดรและพระนางมัททรีได้รับการอัญเชิญเสด็จกลับสู่พระนคร หุ่นที่แสดงมีลักษณะงดงามคล้ายมีชีวิต ทั้งยังได้มีการจัดแสงช่วยเสริมส่งให้มีความสมจริงมากขึ้น แต่ละฉากละตอนแยกอยู่ในแต่ละคูหาถ้ำ จนทำให้ได้อารมณ์ในการชมเชื่อมโยงต่อเนื่องเป็นอย่างดีทีเดียว

ตามทางเดินลดเลี้ยวไปใต้ร่มเงาไม้ ทอดไปสู่ เรือนไทยสี่ภาค ที่สร้างตามแบบสถาปัตยกรรมสี่ภาค บนเรือนยังจัดแสดงหุ่นทำกิจกรรมต่างๆ ในวิถีชีวิตประจำวันของชาวบ้านในแต่ละภาค ทั้งยังมี กุฏิพระสงฆ์ อีกหลายหลัง ที่บนกุฏิก็มีหุ่นเหมือนพระภิกษุที่ชาวบ้านเคารพนับถือจากทั่วทุกภาคในประเทศไทย และที่ ลานพระโพธิสัตว์อวโลกิเตศวร มีรูปปั้นหล่อด้วยทองเหลืองรมดำขนาดใหญ่ ลักษณะสวยงาม ในท่านั่งตามคติอินเดีย

ตามทางเดินนอกจากมีการจัดแสดงหุ่น ประติมากรรมหล่อด้วยโลหะ และเรือนไทยต่างๆ แล้ว ยังมีร้านค้าที่จำลองแบบร้านค้าโบราณ ขายเครื่องดื่ม และของรับประทานเล่นได้ตามทางอีกสองสามแห่งด้วยกัน ทั้งยังจำลองน้ำตกขนาดใหญ่ ที่สายน้ำไหลแรงตลอดปี เพิ่มความชุ่มฉ่ำให้แก่บรรยากาศโดยรอบอีกด้วย พิพิธภัณฑ์ยังได้มีการบริการจำหน่ายอาหาร ซึ่งมีหลายลักษณะ เช่น อาหารแบบบุปเฟ่ต์  สั่งเป็นชุดโต๊ะละ 6 คน ที่มาเป็นหมู่คณะสำหรับกลุ่มนักเรียน นักศึกษา ก็สมารถสั่งเป็นแพคเก็จ หรืออาหารบุปเฟ่ต์ก็ได้

สอบถามรายละเอียดเพิ่มเติม แจ้งล่วงหน้า เพื่อทางพิพิธภัณฑ์จะจัดวิทยากรมานำเที่ยวไว้บริการ ได้ที่ โทร. 0-3238-1401 (4) โทรสาร 0-3238-1403

The post พิพิธภัณฑ์หุ่นขี้ผึ้งสยาม ราชบุรี appeared first on .